3 mô hình đánh giá Key Visual dành cho Client, Agency và Production House

1. 3 thành phần không thể thiếu của một Key Visual

Trước khi đánh giá Key Visual, bạn cần phải nắm được 3 thành phần cần có của một Key Visual, bao gồm: (1) Brand Element, (2) Visual và (3) Copy. Mỗi yếu tố đều đóng vai trò quan trọng trong việc truyền tải thông điệp của thương hiệu, giúp thu hút sự chú ý và tạo kết nối cảm xúc với khách hàng.

3 thành phần quan trọng tạo nên Key Visual

1.1. Brand Element

Brand Element bao gồm những thành phần có liên quan đến hình ảnh của thương hiệu: Logo, Product và Identity (Color, Claim, Tone & Mood).

Lưu ý: Khi sử dụng các yếu tố liên quan đến thương hiệu, cần tuân thủ chặt chẽ Guideline và License (giấy phép) từ nhãn hàng để đảm bảo sự nhất quán trong nhận diện thương hiệu.

1.2. Visual

Phần hình ảnh trong Key Visual gồm 2 thành phần chính:

• Key Visual (Hình ảnh chủ đạo): Đây là yếu tố quan trọng cần phải gây sự chú ý cho người đối diện ngay từ cái nhìn đầu tiên.
• Visual Cue: Hình ảnh cần thu hút sự chú ý, giúp kết nối người tiêu dùng với thương hiệu một cách dễ dàng và rõ nét nhất.

1.3. Copy

Copy (Phần nội dung) trong Key Visual sẽ giúp truyền tải thông điệp một cách rõ ràng và cô đọng, gồm ba phần chính:

• Tagline: Thông điệp chính của thương hiệu, ngắn gọn, dễ nhớ.
• Sub-tagline: Một số Key Visual có thể có hoặc không có phần này tùy vào yêu cầu của nhãn hàng và mục tiêu chiến dịch.
• Call-to-action: Lời kêu gọi hành động như “Mua ngay”, “Xem ngay”... tuỳ thuộc vào mục đích mà thương hiệu muốn truyền đạt.

Key Visual (Hình ảnh chủ đạo)

Lưu ý đối với Visual và Copy:

• Capture Attention (Những giây đầu tiên): Nội dung và hình ảnh phải thu hút sự chú ý và cái nhìn thiện cảm của khách hàng về Key Visual của thương hiệu.
• Create Story: Một Key Visual muốn giữa chân khách hàng thì phải có một câu chuyện xuyên suốt, phù hợp với đối tượng mục tiêu và phản ánh được thông điệp mà người tiêu dùng muốn nghe.
• Be Short and Concise: Một Key Visual hiệu quả cần phải có thông điệp ngắn gọn, súc tích, nhưng vẫn đủ sức truyền tải trọn vẹn câu chuyện thương hiệu.
• Easy to Understand: Khi người tiêu dùng lướt qua Key Visual, họ phải nhanh chóng nhận diện được thông điệp, hình ảnh cần đủ nổi bật và dễ hiểu.
• Be Insightful: Key Visual cần đánh trúng tâm lý người tiêu dùng, giúp họ cảm thấy đồng cảm, gần gũi. Khi họ nhìn vào Key Visual, họ thấy chính mình trong đó, từ đó tăng mức độ kết nối và gắn bó với thương hiệu.

Tóm lại, Key Visual là một hình thức truyền thông qua thị giác, sử dụng hình ảnh kết hợp với nội dung ấn tượng, mang lại cho người tiêu dùng cảm giác gắn bó với Key Visual của thương hiệu. Ngoài ra, hình ảnh và câu nội dung trong Key Visual nên bổ trợ cho nhau, tránh lặp lại gây nhàm chán cho người tiêu dùng.

Mời bạn tham khảo bài viết: Key Visual là gì? Thương hiệu nên chọn kênh truyền thông nào để triển khai hiệu quả?

2. 3 mô hình đánh giá Key Visual giúp tối ưu hiệu quả chiến dịch truyền thông

Tùy vào vai trò của mỗi bên – Client, Agency hay Production House – cách tiếp cận và tiêu chí đánh giá Key Visual sẽ có sự khác nhau. Dưới đây sẽ là ba mô hình đánh giá ABC, SMILE và On Brief – On Budget – On Time, giúp đảm bảo Key Visual đạt hiệu quả cao nhất trong chiến dịch truyền thông.

2.1. Hai mô hình đánh giá dành cho Client

a. Mô hình ABC

• A - Attention: Điều gì khiến Key Visual trở nên thú vị?
• B - Branding: Key Visual có thể hiện rõ bản sắc thương hiệu (màu sắc, logo, phong cách hình ảnh...) chưa?
• C - Communication: Key Visual có truyền tải thông điệp của thương hiệu một cách hiệu quả không?

Mô hình ABC

Mời bạn tham khảo bài viết: Làm thế nào để nhận diện một Creative Idea sáng giá và Mức độ hiệu quả của các kênh truyền thông?

b. Mô hình SMILE

• S - Simple: Thông điệp và hình ảnh cần rõ ràng, giúp người tiêu dùng có thể nắm bắt được ý chính trong khoảng 5-6 giây đầu tiên – đây là khoảng thời gian khá lý tưởng để thu hút sự chú ý trên các nền tảng truyền thông.
• M - Memorable: Key Visual có đủ ấn tượng để người tiêu dùng ghi nhớ thương hiệu và nhận diện dễ dàng trên các phương tiện truyền thông khác không?
• I - Interesting: Key Visual có đem lại cho họ cảm xúc, họ có “wow" và ấn tượng khi nhìn thấy Key Visual không?
• L - Link to Brand: Key Visual có liên kết với thương hiệu không?
• E - Emotion: Kết nối cảm xúc của người tiêu dùng thông qua hình ảnh chủ đạo của nhãn hàng.

Mô hình SMILE

2.2. Mô hình đánh giá dành cho Agency và Production House

• On Brief: Cần phải đúng Brief của khách hàng
• On Budget: Key Visual cần được sản xuất trong phạm vi ngân sách đã được duyệt. Trong trường hợp phát sinh chi phí ngoài dự kiến, Agency & Production House cần kiểm soát chặt chẽ để đảm bảo mức chênh lệch thấp nhất có thể.
• On Time: Key Visual cần được hoàn thành và ra mắt đúng tiến độ để phù hợp với kế hoạch truyền thông. Ví dụ, một Key Visual dành cho chiến dịch Giáng Sinh cần được triển khai trước mùa lễ hội để đảm bảo hiệu quả tiếp cận.

Mô hình đánh giá Key Visual dành cho Agency và Production House

3. Những điều cần tránh trong quá trình sản xuất Key Visual

Quá trình sản xuất Key Visual không chỉ là câu chuyện về sự sáng tạo, mà còn là sự phối hợp chặt chẽ giữa Client, Agency và Production House. Tuy nhiên, nếu không tuân thủ những nguyên tắc nhất định, quá trình này có thể gặp nhiều trở ngại, làm ảnh hưởng đến chất lượng sản phẩm cuối cùng. Hãy cùng điểm qua một số sai lầm cần tránh khi sản xuất Key Visual.

3.1. Đối với khách hàng (Client)

Để Agency và Production House có thể theo sát và đảm bảo truyền tải đúng nội dung, khách hàng cần phải nắm rõ Brief và yêu cầu. Cụ thể như sau:

• Hạn chế Brief không rõ ràng: Khách hàng cần phải nắm đối tượng mục tiêu, ngân sách sử dụng, thời gian mong muốn kick-off...
• Hạn chế Micro-Management trong quy trình sáng tạo và sản xuất của Agency: Nếu khách hàng tham gia quá nhiều vào quy trình lên ý tưởng sáng tạo, Agency có thể dính vào những suy nghĩ của khách hàng dẫn đến Key Visual thiếu tính đột phá. Điều này khiến Key Visual có thể giống với những sản phẩm trước đó mà khách hàng đã thực hiện.
• Khách hàng hạn chế thay đổi yêu cầu: Ngoài các trường hợp khách hàng có phát sinh bất ngờ, bất khả kháng không thay đổi được, hoặc thay đổi để tốt hơn dựa trên nền tảng ban đầu. Trong trường hợp khách hàng thay đổi hoàn toàn định hướng sáng tạo (Ví dụ: Từ việc có Talent sang việc không có Talent, hay chuyển từ Thematic KV sang Product KV), quá trình sáng tạo sẽ bị ảnh hưởng nghiêm trọng. Những thay đổi lớn này không chỉ tác động đến ý tưởng tổng thể mà còn gây lãng phí thời gian, công sức và ngân sách đã đầu tư từ trước.
• Duy trì sự phối hợp chặt chẽ với Agency & Production House: Nếu khách hàng không có nhiều thời gian để Feedback, theo sát với Agency và Production House, điều này có thể dẫn đến tình trạng Agency phê duyệt nhưng khách hàng chưa duyệt, gây mất thời gian và phát sinh chi phí ngoài kế hoạch.

Những điều cần tránh khi sản xuất key Visual

3.2. Đối với Agency

Agency là người lên kế hoạch về mặt sản xuất, chịu trách nhiệm về mặt ý tưởng sáng tạo. Do đó, để đảm bảo quy trình diễn ra hiệu quả, Agency cần tránh:

• Thiếu sự kết nối giữa các bên
• Thiếu sự tương tác với khách hàng
• Agency quản lý thời gian không hiệu quả. Việc chậm trễ trong gửi đề xuất, báo giá hoặc không đảm bảo thời gian quay dựng có thể gây ảnh hưởng đến lịch trình chung, làm chậm tiến độ sản xuất và phát sinh chi phí không mong muốn.
• Bỏ qua khuyến nghị của pháp lý, đặc biệt đối với các ngành hàng đặc thù như mỹ phẩm, sức khỏe, sản phẩm dành cho trẻ em,... Việc không tuân thủ quy định có thể dẫn đến rủi ro pháp lý nghiêm trọng, bao gồm việc bị cấm quảng bá, bị xử phạt hoặc gây tổn hại đến thương hiệu.

3.3. Đối với Production House

Production House là đơn vị trực tiếp sản xuất nội dung, do đó cần tránh:

• Giao tiếp giữa các bên không hiệu quả.
• Không tôn trọng ý kiến, ý tưởng sáng tạo của Agency.
• Không đảm bảo được chất lượng.
• Không có sự chuẩn bị đầy đủ từ phía team Post Production, một số lỗi có thể được chỉnh ngay tại set quay thay vì để lại cho hậu kỳ. Việc phụ thuộc hoàn toàn vào hậu kỳ có thể khiến một số lỗi kỹ thuật không thể xử lý được triệt để, như ánh sáng không đồng đều, tóc người mẫu bị lệch khỏi form...

Ví dụ: Trong quá trình quay, nếu tóc của người mẫu bị bay ra khỏi kiểu dáng ban đầu, đội ngũ Production House có thể điều chỉnh ngay tại chỗ. Tuy nhiên, một số trường hợp lại lựa chọn xử lý ở hậu kỳ. Dù vậy, không phải lỗi nào cũng có thể khắc phục hoàn toàn trong hậu kỳ, ảnh hưởng đến chất lượng sản phẩm cuối cùng.

Để hiểu hơn về cách đánh giá cũng như quá trình sản xuất Key Visual, mời bạn tham khảo khóa học “Key Visual Production: Sản xuất Hình ảnh Chủ đạo”. Khóa học sẽ cung cấp cho bạn những kiến thức từ cơ bản đến nâng cao trong việc sản xuất hình ảnh chủ đạo, giúp bạn nâng cao kiến thức - kỹ năng chuyên môn và tối ưu hoá chiến dịch truyền thông.

Đồng hành cùng học viên trong khoá học này là Giảng viên Lương Thảo Nhi, hiện đang là COO tại B-Rise Agency. Với hơn 10 năm kinh nghiệm làm việc tại các Creative Agency hàng đầu Việt Nam như Dentsu Redder, chị Nhi đã có cơ hội tiếp xúc và thực hiện nhiều dự án sản xuất hình ảnh chủ đạo với quy mô sản xuất và khách hàng khác nhau (Biti's, Vinamilk, Head & Shoulder...). Ngoài ra, chị Nhi còn đạt các giải thưởng như: Bronze APAC Effie Awards, Golden Global Smarties Mobile Marketing…